Театр на Трубной

Наверняка каждый зритель, пришедший на премьерный спектакль театра "На Трубной" "Пять вечеров" не удержится от сравнения с фильмом Михалкова. Но, на мой взгляд, сравнивать театральные работы с кинофильмами абсолютно бесполезное занятие. Разные виды искусства, существующие пусть и в близких, но параллельных мирах, с разными приемами, фишками и возможностями... Так что про фильм я не буду - переходим сразу к спектаклю.

Погружение в стихию времени начинается как только входишь в зрительный зал. Художник-сценограф Андрей Климов воссоздал на сцене уют коммунальной квартиры пятидесятых. Кто помнит, тот понимает. Продавленный диван, накрытый клетчатым пледом, железная кровать с панцирной сеткой, коврик с оленями на стене, этажерка с книгами, гитара. И, над всем этим, ныне забытым уютом, парит признак абсолютного шика и достатка - желтый абажур с бахромой. Удивительным образом эта комната поработает в спектакле вокзальным буфетом, подсобкой магазина и аж тремя жилищами разных героев пьесы. Да чего там - что-то принесли, что-то унесли и вот уже получилось другое пространство, но его делает действительно отличным от других громадное окно на заднике. Меняется вид из окна, кардинально меняется характер помещения.

Андрей Климов придумал для этого спектакля не только декорацию, но и костюмы. То были времена, когда женщины, оттаяв после военных сороковых, расцвели, начали носить платья с талиями, элегантные шляпки и широкие юбки, а мужчины переоделись в солидные костюмы и шапки "пирожком". В такие костюмы идеального кроя и облачил Андрей Климов героев "Пяти вечеров".

Александр Володин написал "Пять вечеров" в далеком 1958 году. Для того времени, пьеса, не перегруженная советской идеологией, а рассказывающая просто о людях, была чем-то невиданным, но, как оказалось, очень востребованным. Её сразу же поставили Товстоногов в БДТ, и Ефремов в Современнике - это были спектакли, на которые стоило приехать из другого города. Затем "Пять вечеров" триумфально прошли по многим сценам страны, не забыта пьеса Володина и сегодня. Премьера театра "На Трубной" тому яркое подтверждение.

Режиссер Игорь Мужжухин поставил спектакль о человеческом одиночестве и отчаянии, когда все отнято и разрушено войной, государством, временем. Но этот спектакль и о счастье, которое может однажды позвонить в дверь и что-то прокричать потешным голосом, пряча за шутовством смущение.

Вслед за драматургом, Игорь Мужжухин поставил спектакль "про людей". Про Тамару (Джульетта Шабанова) - добрую, самоотверженную, честную, верную себе и своей любви и невероятно красивую. Про Ильина (Вадим Колганов) - обаятельного, талантливого, сильного, у которого вот как-то не сложилась жизнь. Но живет в нем, спрятанная под бравадой, надежда, что все еще можно исправить.

Этот спектакль и про трогательного Тимофеева (Александр Овчинников), немножко смущенного, что у него на глазах разворачивается история чужой любви. Этот спектакль и про продавщицу Зою (Анастасия Королева), которой так хочется женского счастья. Два эпизода - и целая жизнь перед глазами.

И, конечно, "Пять вечеров" — про прекрасную пару молодых, чистых и счастливых ребят. Про племянника Тамары Славу (Владимир Гамаюнов) и телефонистку Катю (Евгения Гавшина), уверенных в том, что в жизни все будет хорошо. Дуэт юных актеров, непосредственных, органичных, выразительных невероятно хорош. Удачи им в жизни и много прекрасных ролей.

В спектакле счастливый, почти сказочный финал, лишь последние слова Тамары: "только бы не было войны" – напоминают, каким коротким и хрупким может быть это счастье.

Премьера комедии «Все о Еве»

===

И вот я вновь в роскошном зале «Эрмитаж» любимого театра.

В прошлый мой визит сюда мне пoказaли куcoчек яpкой coлнечнoй Итaлии, пoлнoй музыки, тaнцeв и пapaдокcов (спектакль Дмитрия Астрахана «Цилиндр»).

Ну, а в этот раз режиссер Роман Самгин отправил зрителей в Нью-Йорк вековой давности, сделав главной героиней своего спектакля звезду Бродвея Марго Ченнинг (заслуженная артистка РФ Инга Оболдина). Правда, история, которая с ней приключилась – вневременная и от нее, увы, никто не застрахован. Таков уж коварный закулисный мир театра и шоу-бизнеса в целом! Да и внешне все персонажи спектакля выглядят очень современно, будто из глянцевых журналов вышли и ожили (работа художника по костюмам и сценографа Ольги Шагалиной заслуживает высших похвал!!!).

Все два с половиной часа ты, не отключаясь ни на минуту, следишь за неожиданными поворотами действия, получаешь визуальное удовольствие от царящей на сцене красоты (роскошные наряды, шикарные декорации), слушаешь в живом исполнении (poяль, cкpипка и кoнтpaбас) джазовые мотивы тaлaнтливoго кoмпoзитopa Влaдимиpa Шилькpoтa и просто наслаждаешься актерской игрой – а Роману Самгину удалось собрать в спектакле потрясающий актерский ансамбль, где даже небольшая роль – костюмерши Лейлы так сыграна совершенно неизвестной московской публике заслуженной артисткой Республики Мордовия Ириной Абросимовой, что хоть сейчас представляй ее к награде!!!

Спектакль-праздник, дающий возможность окунуться с головой в чapующий, вoлшeбный миp тeaтpa!

Тридцать два года назад, 27 марта, в Международный день театра, был создан и уютно расположился в красивом особняке с 250-летней историей на углу Неглинной и Бульварного кольца Театр «Школа современной пьесы».

В этом Театре царит такая непринужденная атмосфера, что всегда сюда приходишь, как в гости к своим хорошим знакомым. Поговорка, что «театр начинается с вешалки», здесь актуальна как нигде – настолько персонал Театра корректен и доброжелателен по отношению к зрителю (чем не могут похвастаться многие, даже очень именитые театры).

Основатель и художественный руководитель Театра Иосиф Райхельгауз устраивает для зрителей очень интересные клубные вечера – была на двух «СТИХиЯ»-х (одна из них еще и во время чумы), приуроченных к Дню Лицея и на «Веселом вечере», который прошел в Театре 1 апреля при полном аншлаге (и это при 50% норме…) и программа его была такая насыщенная, что хватило бы еще на пару вечеров!

Чем только не удивляли в этот вечер зрителей – и балетом (в шикарном исполнении мужской половины Театра), и фокусами, да еще какими (!!!) и показывал их титулованный иллюзионист Дмитрий Чириков (победитель шоу «Удиви меня»), и классической музыкой, и задорными песнями, и стихами.

Вел вечер сам Иосиф Райхельгауз в своей обычной душевной манере, рассказывая по ходу какие-то байки из личной (про «срок годности») и театральной жизни.

Не обошлось без баек и в выступлении моего любимого Владимира Кочана, с теплой иронией вспомнившего игравшего долгие годы на этой сцене Льва Дурова.

«Талантливый человек талантлив во всем», что и доказали в этот вечер не только актер Михаил Евсеев, прочитавший стихи из своей недавно вышедшей книги, но и работники постановочных цехов Театра (костюмер Дарья и Ко), выйдя на сцену в составе ансамбля «Три Д» - сначала на подпевках к Вадиму Колганову, а затем и без него отрывались по полной программе.

Как всегда не обошлось без выступлений постоянных авторов Театра – поэтов-сатириков и сценаристов (а вдобавок еще и матершиников) Вадима Жука и Сергея Плотова . Что неудивительно – ведь это их праздник – людей, чей юмористический талант не может не восхищать!

Постоянный гость в этом Театре и поэт Владимир Вишневский, который и сам получает удовольствие от декламации своих пикантных одностищий-двухстишей и зрителя радует. Так он еще после концерта и автограф-сессию устроил и обещал всем купившим его книги (а их расхватали как пирожки) прочесть по своему двустишью.

В кругу друзей Иосифа Леонидовича много выдающихся деятелей искусства и один из них – известнейший российский пианист Юрий Розум, оказавшийся еще и человеком с хорошим чувством юмора и предварившим свою виртуозную игру на фортепьяно (зал рукоплескал и не отпускал пианиста со сцены, пришлось ему сыграть кусочек еще одного музыкального произведения, которое, со слов Юрия Александровича, «пользовалось большим успехом у колхозников») целым рядом искромётных шуток, в том числе по поводу подложенных ему на стул для создания комфортной высоты четырех увесистых книг).

В этот вечер Театр также отдал дань памяти Н.В. Гоголю (родился 1 апреля, 20 марта по старому стилю), у которого, если судить хотя бы по двум его пьесам - «Ревизор» и «Женитьба» - с юмором тоже было все в порядке.

В цикле «Игра в классику» здесь с большим успехом идет спектакль «Шинель/ Пальто», в основе которого лежит как раз повесть Николая Васильевича. Это очень яркий и музыкальный спектакль, который мне совершенно недавно посчастливилось посмотреть.

Так вот, небольшим танцевальным отрывком из него, где в окружении актеров Театра на сцене зажигала (приоткрывая в танце как бы ненароком свои стройные ножки) Ирина Ивановна Алферова, чей 70-летний юбилей здесь совсем недавно отмечали, и была поставлена финальная точка вечера.

Спасибо Иосифу Райхельгаузу и всем причастным за подаренные нам почти три часа счастья!

Моя замечательная и любимая подруга Полина подарила мне билет в театр школы современной пьесы на постановку "На трубе". Столько впечатлений у меня не было давно. Такое ощущение, будто бы повстречался с классиками русской литературы, побывал в той эпохе, послушал талантливых музыкантов на светском собрании. Всех секретов постановки раскрывать не буду, но то, что все истории были настолько талантливо рассказаны, что вы духовно обогатитесь наверняка.

Дурочка и Зек.

Что казалось бы может связывать Дурочку и Зэка,который только что освободился?Она ,до того,как попала в аварию,где потеряла не только ум ,но и своих родителей,училась на филфаке,и была очень умной девочкой.А сейчас она просто Дурочка,которая работает уборщицей и очень хочет женского счастья!

Он Зэк,который только освободился от очередной отсидки и ищет денег и ночлег.И встречает на остановке её,Дурочку,у которой хотел украсть и кошелек и телефон.Но решил вернуть ,и она в благодарность приглашает его в гости.

Зэк,после того,как поел и выпил водки,начинает свой рассказ,о своей,наполненной яркостью,жизни.

Что он и воевал во время ВОВ,и слетал в космос,и работал вместе со Штирлицом.А на вопрос,что у него за рисунки на теле,не моргнув глазом отвечает,это тайное послание им,инопланетянам,на встречу с которыми он тоже летал!

А она,с восхищением слушает его,и верит в то,что они поженятся и уедут на Пальма де Майорка,куда так стремится Зэк.

Но проснувшись утром,Дурочка понимает,что ложек серебряных нет,да и Зэка тоже.

Зато приходит тетушка,которая начинает успокаивать Дурочку и говорит,что слава богу,что не убил.

А вы,друзья мои,верите в любовь?Обычную любовь,которая возникает между мужчиной и женщиной,не спрашивая об их социальном статусе?

Возможно ли она изменить человека?

В этом спектакле есть все .И смех и слезы и конечно же,её величество Любовь.Именно так,с большой буквы!

Потрясающая игра актеров.Как Татьяна Циренина сыграла Дурочку,браво.Порой казалось,что она не играет,а проживает свою жизнь на сцене.

А Зэк,Иван Мамонов,в спортивном костюме Адидас,это просто герой нашего времени!

Как он ,с мальчишеским восторгом рассказывал о своих "подвигах"!